前十名，亞洲國家仍然只有日本。而且，日本在三年之內，由第六名、第五名，到今年，日本是第四名，僅次於英國、德國、美國。比較引人注目的是：韓國是第十五名，是第一次進入二十名之內。另外，第十九名是中國大陸，也是第一次列名。臺灣，沒有進入二十名內。評比項目裡，有一項很奇怪的，叫「國家品牌策略」（Country Brand Strategy）的標準，更讓人不爽，臺灣名列全球第125名。

2015年9月，藝術家楊惠姍應法國藝術聯合會主席Serge Nicole邀請，參加巴黎大皇宮國際藝術及創新雙年展（Revelations）；同時，法國藝術聯合會邀請張毅擔任策展人，為楊惠姍在Galerie Collection舉辦個展。

我們無法想像出一種能比玻璃更適合表達靈性的材料，遲緩與決斷、堅韌與脆弱，它能在靜止中呈現最矛盾的感覺。瞬間凝固的美以及不同製作方法的使用，表達了東方宗教哲學中的的禪境。那麼，亞洲人對此體會更深嗎？

巴黎裝飾藝術博物館與羅浮宮共為一體，是法國最重要的當代藝術博物館之一，創建歷史超過100年。在法國前文化部長雅克．朗格的世紀構想中，羅浮宮、奧賽美術館與裝飾藝術博物館，三大博物館的相互呼應，形成世界上首屈一指的龐大博物館群。

激變的時代，充滿了對立和不安，重新面對過去的影像，提醒我們一起走過的人與土地。阮義忠的《人與土地》，1987 年首度在雄獅畫廊發表，2016 年，在「琉璃工房．松菸」展出，期待是臺灣當代攝影藝術的升溫，期待是臺灣社會變迭中的回顧和反思。

中國古代何時對花卉開始認識以及何時開始插花，將賞花的行為融入日常生活之中，在文獻及實物中均少有發現。新疆地區在上個世紀的1972 年，在吐魯番阿斯塔納地區，經考古發現唐代人造絹花ㄧ束，是實物證明唐代新疆地區居民，

2015年9月，上海琉璃藝術博物館，與法國最具影響力的現代藝廊Galer ie Capazza，聯手舉辦Christine Fabre（克里斯汀．法布爾）的亞洲首展。Fabre是法國當代陶藝界的靈魂人物之一，作品被收藏於法國陶瓷藝術權威――塞夫勒博物館

問：長期以來，你的創作一直圍繞著「土地」這個題目，請問這是從什麼時候、什麼事件開始的？答：我是從2001年才開始進行與「土地」相關的創作題材。在此之前，我已經有將近十年的時間靠寫作與繪畫維生，我的寫作雖然有一種自然主義的傾向，但繪畫創作的方向則是傳統的、文人的、山水畫的主題居多。

自從琉璃工房在美國南加州第一線精品商場South Coast Plaza開設藝廊後，越來越多的美國人喜歡並了解「琉璃工房」。在美國最著名的評論網站：「Yelp」網，美國人民對於琉璃工房的喜愛和推崇可見一般。